페이스갤러리 서울(서울 용산구 이태원로)에서는 뉴욕을 기반으로 활동하는 로버트 나바의 개인전 《Tornado Rose》를 9월 5일(화)부터 10월 21일(토)까지 개최한다. 이번 전시는 로버트 나바의 아시아 첫 개인전이며 회화 신작 6점을 선보인다.로버트 나바 작가는 생동감 넘치는 환상적인 생명체, 오브제, 풍경 등을 그린다. 작품에 철학적이고 심리적인 의미를 불어넣으며 종종 어둡고 사색적이며 실존적인 영역을 다루기도 한다. 그의 화면은 강하고 빠르게 그려진 붓터치가 가득 채우고 있는데, 작가에게 있어서 이처럼 정신없이 무언가가
‘몸’을 주제로 유럽, 아프리카, 아시아 세 대륙의 역동적이고 의미 있는 우수 오브제극이 찾아온다.종로문화재단 아이들극장은 9월 7일부터 23일까지 3주간 를 개최한다.올해는 ‘몸’을 주제로 핀란드의 케냐의 , 그리고 국내의 까지 유럽, 아프리카, 아시아 세 대륙의 역동적이고 의미 있는 극들을 만나볼 수 있다.핀란드는 25개 언어로 번역된 베스트셀러 동화를 원작으로 하는 그림자인형극 을 선보인다. 이 작품은 앨리스 맥레런의 작품
삶이 곧 작업의 근간인 작가 이재현은 유년 시절 기억부터 어른이 된 오늘날까지 그의 삶에 들어온 의미 있는 사람들과 사물들을 특유의 조형 언어로 풀어낸다.아담한 달동네에서 살았던 작가는 해외 출장으로 자리를 비운 아버지, 생업으로 바쁜 어머니와 누나 사이에서 고독한 유년 시절을 보낸다. 홀로 집안에서 많은 시간을 보내야 했던 어린 작가의 ‘정서적 허기’를 달래준 건 인형들과 장난감들이다. ‘베티’, ‘한나’, ‘토마스’ 등의 이름으로 의인화된 사물들은 어린 시절 그의 곁을 지켜준 ‘친구’이자 마음을 달래준 ‘치유’의 존재들이다.갤러
아트스페이스 라프의 8월 전시는 《바다로》이다. 해양 문제에 한발 더 가까이 다가가기 위한 걸음이 되길 바라는 전시이다.이전부터 바다 오염 등 환경문제에 집중한 작업을 진행해 온 김민지, 설호중, 박용화, 오혜린, 임승균 작가가 전시에 참여했다. 이 다섯 작가는 한국예술인복지재단에서 진행하는 '예술인 파견 지원 사업-예술로'(이하 예술로)를 통해 '해양환경공단'과 인연을 맺게 되었다. 2023년 봄부터 공단과 교류하며 당진 왜목마을, 보령 삽시도를 오가며 바다와 어촌을 만나게 되었다. 바다와 맞닿은 채 작업을 진행해온 작가들은 ‘해
예술의전당 서울서예박물관에서는 8월 27일(일)까지 《서書로 부르는 노래》를 개최한다. 이번 전시는 청년 서예가로 주목받고 있는 1980년대 이후 출생한 서예가들로 구성된 단체 ‘80後(팔령후)’가 기획했다. 묵산 권정구, 고담 김정환 등 팔령후 소속 14명 작가들이 전국 각양각색의 사투리를 담은 서예 작품 80여점을 선보인다. 전시는 ‘희(喜·기쁨)’, ‘노(怒·분노)’, ‘애(哀·슬픔)’, ‘락(樂·즐거움)’의 4개 주제로 이루어져 있다. 대화나 비속어, 고전, 근·현대문학, 현대 가요의 노래 가사까지 다양한 사투리를 족자로 만
사단법인 경기인형극진흥회는 ‘2023 경기인형극제 in Suwon’ 를 8월 18일부터 24일까지 약 한 주간 개최한다.경기인형극제는 인형극계의 대표행사로 약 20년 간 이어져 온 유서 깊은 축제다.오는 8월 18일 경기상상캠퍼스에서 개막하는 ‘2023 경기인형극제 in Suwon’는 “시간을 뛰어넘는 동심, 공간을 뛰어넘는 감동”를 슬로건으로 어른과 아이가 모두 즐길 수 있는 인형극제를 만드는 것이 목표다.먼저 8월 18일 ~19일 경기상상캠퍼스 공간 1986 멀티벙커에서 1세 아기를 위한 공연으로 시작한다. 태어난 지 얼마 되지
아트사이드 갤러리(서울 종로구 자하문로)는 8월 12일(토)까지 세라믹을 주재료로 다양한 설치 조형 작업을 하는 문연욱과 가구 디자이너 최은지의 2인전 《Mirrored House》를 개최한다. 이번 전시에서는 각자의 영역에서 지속가능성을 도모하는 아티스트 부부가 협업하여 오브제부터 설치까지 독창적인 작품을 선보였다.우리는 예술과 밀접하게 살아가고 있다. 생활과 예술의 경계를 넘나드는 아트퍼니쳐는 실용의 한계를 넘어 자신의 개성을 표현하는 수단이 되었다. '이미 삶에 익숙해져 버린 공간이 다채로운 예술로 채워진다면 어떤 모습일까?
라흰갤러리에서 7월 6일 개막한 고요손 · 김상소 작가의《-NESS》전은 창작자, 관람자, 향유자 등 여러 주체의 입장에서 당대의 예술성을 구축하는 다양한 미적 조건들을 따로 또 같이 사유하도록 한다. 미를 구축하는, 그리고 그것을 향유하는 기준은 무엇이며, 또한 무엇이 될 수 있는가?이번 전시를 기획한 장진택 독립 큐레이터는 “이번 전시는 마치 당장의 것들을 당연하게 받아들이도록 할 만큼 고도화해 버린 당대 예술의 조건들을 객관화의 방식으로 주관화한다”며 “전시는 예술의 범주를 성립하게 하는 기준과 조건들을 열거하고 이에 특정한
김우재, 김경아, 이예린 작가가 그룹으로 개최한 전시 《씨스루》는 7월 7일부터 7월 13일까지 Arte22 갤러리에서 진행된다. 전시 제목 ‘씨스루’는 세 작가의 작업에서 ‘관점’이라는 접점의 키워드로 정한 것이다. 각자 정한 대상을 다양한 관점으로 꿰뚫어 본다는 의미의 《씨스루》展에는 설치, 조각, 오브제, 영상, 도자 등 다양한 매체의 작업 7여 점을 전시하였다.이들 작가는 시각을 다루는 작업을 하며 서로 다른 관점을 이야기한다. 김우재 작가는 예술 작품의 감상에 다양한 관점, 김경아 작가는 일반적 관점에 대한 반론, 이예린
복합문화공간 라바르-갤러리 뮤즈에서 7월 7일 개막한 장영 작가의 개인전 《경계》는 오늘날 인간과 자연의 조화를 깨트린 환경 문제를 인지하게 하고 관람객의 행동 변화까지 이끌어내려는 특별한 전시이다. 장영 작가는 기후 위기와 환경에 대한 인식을 바탕으로 작품 활동을 해왔다.이번 전시에는 한국의 전통 미술을 재해석한 연작 ‘일월오세모’, 폐그물을 활용한 오브제 회화 연작 ‘정화’, 퍼포먼스 아트 영상과 실험 영화 그리고 작가의 현장 퍼포먼스 등 다채롭게 열린다.이 중 연작 ‘정화’는 설문대할망의 설화를 모티브로 탄생하여 이번 전시에서